文化济南 | 孙磊：实验艺术核心是无尽头的思想

孙磊，现任美术学院副院长（执行院长）、副教授艺术学院，山东艺术学院，硕士生导师。韩国檀国大学博士生导师，山东师范大学特聘导师，济南大学艺术与设计学院特聘教授。中国美术家协会实验艺术委员会委员，中国美术家协会会员，山东省美术家协会实验艺术委员会主任，山东省美术家协会综合材料绘画艺术委员会副主任，山东省美术家协会副主任山东省美术家协会策展委员会副主任，山东省青年美术家协会主席。

孙磊作为“2017影响济南年度文化人物”，在很多人眼里都是“谜”。

有人说他是诗人，因为他曾获得“首届中国年度诗人奖”、“1979-2005中国十大杰出诗人”等重要诗歌奖项。国际诗歌节、东亚国际诗歌节等诗歌节的嘉宾。他的作品已被翻译成英文、法文、德文、韩文、西班牙文等多种语言。

有人说他是画家，因为从2006年起他的画就在国内各大艺术场馆展出，包括中国美术馆，包括中央美术学院、清华美术学院艺术，南京美术学院。包括四川美术学院在内的国内主要艺术院校均邀请他举办学术讲座和主题演讲。

有人说他是策展人，因为从2007年起他在北京、上海、济南等地策划了大量的当代艺术、新水墨艺术、实验艺术等展览。有人说他是老师，因为他是山东艺术大学美术学院副院长、副教授、硕士生导师……

于是，对孙磊的采访开始了以他的身份。

主持人：大家都知道您是诗人、艺术家和策展人。很多人从你的画中看到了诗人的气质，也从你的诗中看出了诗人的气质。谈到绘画之美，诗与画有何异同？

孙磊：我在很多场合都强调过——我首先是一个诗人。虽然现在大家对艺术的身份和成就更加熟悉了，但其实是因为艺术教育。 20年来，我与艺术结下了密不可分的血缘关系。现在，我不觉得两者有冲突。相反，我越来越觉得两者之间有一种极其微妙的平衡，甚至彼此相通，难以区分。

所以，我经常这样表达我的画：我的画是我诗歌写作的有形形式。强调自己作为诗人的价值和身份，同时也表达了艺术有无限可能的思想，尤其是它可以直接渗透到其他领域、学科、范畴、界面等，能够为我们的生活体验贡献最大的乐趣创造力的最大特点是写诗更内在，更符合我的个性。

主持人：您是中国实验艺术的先驱，山东省实验艺术的领跑者。请您介绍一下人们所认识的实验艺术与传统艺术最大的区别是什么？

孙磊：实验艺术是高等艺术教育中的一个概念。简单地说，它是大学里的当代艺术。当然，它还有一个更深刻的内涵，那就是“实验艺术”在“美术”的主体上有别于油画、版画、雕塑等。它不使用工具材料、技术和可能的风格作为某种艺术。 ，而是一门性质由艺术作品方法决定的专业学科，即以有价值的主题为表达前提，寻求合适的艺术方法和语言载体，最终完成艺术作品向社会和公众的物化呈现.

实验艺术最初是由中央美术学院提倡的。它是以我的研究生导师卢胜忠先生为核心成立的。它最初是造型艺术学院油画系的工作室。现已发展为中央美术学院。最具活力的中学。

从一个简单的概念，我们就可以清楚地认识到它与传统艺术的区别，即当代艺术与传统艺术的区别。比如影像艺术、装置艺术、新媒体艺术、行为艺术、生物艺术、观念艺术、智能艺术等，在短短40到50年间飞速发展的这些艺术形式，已经不能再包含在传统形式中的这些艺术形式，并自然地包含在当代艺术中。特别是进入教育教学后，他被列为实验艺术。

更重要的是，实验艺术以思想和观念为中心，思维先行，思维冲动先于技术语言冲动。因此，思维方法和工作方法比技术语言方法更重要。没有思想的介入，所有技术语言的表达都不能指向最有效的结果。

主持人：您曾经说过“实验艺术作为艺术表现的前沿，一直充满着多重挑战。”这是什么挑战？

孙磊：实验艺术的“实验性”也指向了它的探索感。它审视并突破艺术的界限，充满对未知力量的挑战。从这个角度来看，实验艺术指向了作为人的根本问题。

因此，我们会看到，实验艺术和当代艺术的触角总是无限延伸到不同的领域和界面，不断挑战艺术本身的局限，所谓跨界、融合等都有。变得非常普遍。方法和方法也一样。因此，实验艺术的多样性是无法抑制的，它是不断产生的。也就是说，实验艺术没有尽头也没有尽头。这是因为我们的思想无法被定义和框定，它不断挑战我们的认知。和情感限制。

文章来源：《艺术教育》 网址: http://www.ysjyzz.cn/zonghexinwen/2021/0820/1444.html