张昆：艺术教育机构要转变传统的思维 让发展“

央广网北京9月11日消息 2020年突如其来的新冠肺炎疫情，让教育系统经历了一次全面检验，全国教育系统通力合作、克服困难，教育教学秩序平稳有序恢复。在此背景下，教育行业迎来新一轮快速发展。后疫情时代，如何有效整合教育资源成为一个值得思考的问题。

近日，节奏嘟嘟智能音乐教育CEO张昆仑接受采访时表示，传统的艺术教育要想更长远的发展下去，就要抓住这种变革，跟上时代的脚步。

疫情期间通过线上教学 赠送课时等方式确保生源不流失 2020年突如其来的这场疫情，给各行各业都带来了很大的影响，尤其是教育行业，面对这次疫情，很多机构都显得手足无措，面对长时间的停课，招生困难，无法消课，退费等问题，同时房租和人力成本的支出都让机构承受了巨大的压力。 1.面对一系列突发问题，机构首先要保持积极的心态去应对，并做好持久战的准备，第一时间做好家长和学生的沟通工作，取得谅解，通过线上教学，赠送课时等方式确保生源不流失。 2.众所周知，大部分艺术教育机构都是线下培训，因此选择适合的线上教学工具，从线下转移到线上，让学生和老师都有课上，让课消转起来，才是重中之重！ 3.通过线上直播，免费课，社群营销等形式招新，转化生源，注入资金。 4.同时，机构也要做到不断的开源节流，减少不必要的成本支出。 我们谁也说不准疫情还会不会卷土重来，所以我认为机构想要更长远的发展，一定要做出适合自己的改变，让危机变成常态，当真正的危机到来时，才能更好的应对他！ 相对于学科类的机构，艺术教育影响更大，尤其是音乐舞蹈类的培训，更注重参与度和体验性，很多时候只有经过体验才会有转化。 面对这些问题，我们可以通过技术手段来解决，让学生在家也能进行线上体验，如1对1或者是小班课的直播，强调高频互动，用高效的沟通教学模式来进行教学，丰富的线上教学工具不但能满足日常的教学所需，让学生在家也能动起来，从线下转移到线上，哪怕是疫情期间也可以达到生源的转化，帮助机构逐步恢复正常运转。 艺术教育机构要转变传统的思维 让发展“在线”，标准“在线” 其实随着80后，90后成为新生代的家长，教育观念的转变，对于教育的投资，以及政策的红利，都使得艺术教育得到了蓬勃的发展。然而多年来艺术教育的市场虽然很大，但大多还是传统的线下小作坊式的培训机构，缺乏标准化，我认为更为重要的是缺乏在线化的发展。 尤其是这次疫情，我们可以看到，在线化的教育模式带来的极速发展，面对庞大的教育需求，录播，直播，双师课堂等诸多在线模式都得到了验证，一定程度上解决了师资不足，和师资质量不平衡的问题。而标准化的课程内容，也确保了教育水平相对落后地区的孩子也能够享受和高水平教育地区的孩子一样的课程。所以艺术教育机构也要转变传统的思维，让发展“在线”，标准“在线”。 未来的音乐教育 更倾向于AI技术和智能化培训 这次疫情影响最大的是传统文化课，但是新兴的艺术教育也同样面临着变革的挑战。就拿音乐教育举例来说，传统的乐器学习，大多是线下枯燥式的技能培训，和填鸭式的乐理知识灌输，这种方式显然已经跟不上现在教育变革的速度。未来的音乐教育，更倾向于AI技术和智能化培训，比如单调的乐理知识通过趣味的动画形式展现，孩子喜欢，他就会感兴趣，有了兴趣，才有动力学下去，再通过AI技术，分析演奏中的节奏，音准等数据，加以课后的智能陪练，效果会比单纯的线下练习更明显，孩子也更能坚持下去。传统的艺术教育要想更长远的发展下去，就要抓住这种变革，跟上时代的脚步。

文章来源：《艺术教育》 网址: http://www.ysjyzz.cn/zonghexinwen/2020/0911/749.html